2025年2月6日，备受瞩目的春节档动画电影《哪吒之魔童闹海》（简称《哪吒2》）票房成功突破60亿大关，一举超越《长津湖》，荣登中国电影史票房榜首，书写了新的票房传奇。

《哪吒2》的票房佳绩，既在业界预料之内，又远超普遍预期。鉴于2019年《哪吒之魔童降世》（简称《哪吒1》）所取得的辉煌票房，业界对《哪吒2》寄予厚望。然而，上映仅9天便登顶票房冠军，这一速度之快，成绩之好，实属难能可贵。

在中国电影票房排行榜前五名中，哪吒系列独占两席，这标志着该系列动画电影取得了巨大的成功。同时，这也充分展示了中国传统原创IP通过创新叙事手法，焕发出的强大生命力和市场潜力。

哪吒，这位在中国家喻户晓的少年英雄，以其脚踏风火轮、手持乾坤圈的经典形象深入人心。哪吒系列电影大胆创新，对哪吒形象进行了颠覆性的重塑。影片中的哪吒拥有黑眼圈，发型随性不羁，带着几分玩世不恭的气息，叛逆、倔强，尽显“熊孩子”本色。这种全新的哪吒形象，虽然与传统形象大相径庭，但却赢得了观众的广泛喜爱。

神话中的哪吒故事，围绕着大闹东海、降妖除魔展开，展现了哪吒正义无畏、果敢坚毅的英雄特质。而在影片中，哪吒被设定为魔丸转世，其成长之路充满了坎坷与挑战，打破了传统叙事中一帆风顺的英雄成长轨迹。这一创新设定，虽然在上映初期引发了一些争议，但从票房表现来看，市场对这种创新是高度认可的。

究其原因，影片中的哪吒虽然突破了传统叙事框架，但保留了哪吒故事中的英雄内核，与当代年轻人的价值观相契合。哪吒的叛逆、倔强和不屈不挠的精神，正是当代年轻人追求自我价值、实现梦想的写照。这种古老神话与现代精神的完美对接，让传统文化在新时代焕发出了新的生机。

《哪吒2》不仅在故事情节和人物形象上进行了创新，还在技术上实现了全面升级。影片中涉及众多人物角色，在先进技术的加持下，哪吒、太乙真人、敖丙等人物形象栩栩如生，仿佛跃然银幕之上。陈塘关大战的波澜壮阔、多场捕妖大战的惊险刺激以及终极大战的震撼人心，都让观众仿佛置身于一个奇幻的世界之中。精良的画面和特效制作，为观众呈现了一场前所未有的“视效盛宴”。

事实上，对传统IP进行创新改编并获得成功的案例并不鲜见。早在2015年，动画电影《西游记之大圣归来》就以出色的创新改编赢得了观众的广泛认可。同样地，去年上线并火爆全球的游戏《黑神话：悟空》也以3D形式将中国传统神话场景栩栩如生地呈现出来，通过对传统故事的重新演绎，塑造了一个更加立体、有血有肉的孙悟空形象。

当然，电影创作并非没有风险。对传统IP进行大胆改编创新，并不一定能获得市场的认可。但传统IP拥有延续千百年的生命力，只要抓住其精神内核，做好适应市场、适应时代的创新，就有可能实现商业回报与文化传承的双赢。这不仅是哪吒系列电影的成功之道，也是所有传统文化IP创新改编的共同路径。

（文章来源：证券时报）